АРТ-салон. Художественный салон Клуба ЛИИМ


Главная	АРТ-имена	Поиск в АРТ-салоне	Арт-сайты

Эль Греко

ЭЛЬ ГРЕКО (El Greco) (настоящее имя Доменикос Теотокопулос, греческое Δομήνιϰος Θεοτοϰόπουλος) (около 1541, Кандия, ныне Ираклион – 7.4.1614, Толедо), греческий и испанский живописец. Представитель искусства Позднего Возрождения и раннего барокко; синтезировал в своём творчестве элементы трёх художественных традиций – византийской, итальянской и испанской. Начинал своё творчество как иконописец в русле критской иконописной школы («Успение Богородицы», около 1565–1566, церковь Успения на острове Сирос). В 1567–1570 в Венеции, учился в мастерской Тициана, где освоил масляную технику; испытал влияние и других представителей венецианской школы (Тинторетто, Я. Бассано): «Моденский триптих» (около 1569, Галерея Эстенсе, Модена), «Изгнание торгующих из храма» (до 1570, Национальная галерея, Вашингтон), «Исцеление слепого» (после 1570, Картинная галерея, Дрезден; около 1573, Национальная галерея, Парма) и другие. С 1570 в Риме, где начал писать портреты: «Портрет Джулио Кловио» (1571, Музей Каподимонте, Неаполь) и других. В течение двух лет покровителем Эль Греко был кардинал А. Фарнезе, благодаря чему тот вошёл в круг римских интеллектуалов. С 1572 член академии Св. Луки; открыл собственную мастерскую. Для становления творческой манеры Эль Греко в этот период было важно знакомство с произведениями Корреджо, Пармиджанино и Микеланджело: в его произведениях появляются свойственные маньеризму иррациональная трактовка пространства, резкость красочных переходов, повышенная экспрессия образов («Пьета», около 1575, коллекция Испанского общества Америки, Нью-Йорк). С 1577 в Испании: выполнил для Филиппа II алтарные образы «Поклонение имени Иисуса» (1578–1579) и «Мученичество святого Маврикия» (1580–1582, обе – в монастыре Сан-Лоренсо-де-Эль-Эскориаль), однако добиться расположения короля и получить должность придворного живописца ему не удалось. Поселился в Толедо, где прославился как мастер религиозных картин («Похороны графа Оргаса», 1586–1588, церковь Санто-Томе, Толедо; «Распятие», 1597–1600, Прадо, Мадрид; и другие) и портретист, способный дать точную психологическую характеристику модели («Портрет кардинала Фернандо Ниньо де Гевара», около 1600, Метрополитен-музей, Нью-Йорк; «Портрет Ортенсио Феликса Парависино», 1609, Музей изящных искусств, Бостон, и другие). Поиски Эль Греко в жанре портрета (использование нейтрального фона, передача неидеализированных черт лица) были созвучны исканиям испанских мастеров (А. Санчес Коэльо, Х. Пантоха де ла Крус) и предвосхитили достижения испанского портрета 17 века. В Испании Эль Греко выработал свой оригинальный стиль: господство холодных тонов в колорите, гармоничное созвучие больших красочных пятен, обилие рефлексов, вытянутые пропорции фигур (вплоть до их деформации и уподобления языкам пламени), резкие ракурсы, динамическое построение композиции и стремление к спиритуализации образов («Благовещение», 1597–1600, Прадо; «Снятие пятой печати», 1609–1614, Метрополитен-музей, и другие). В поздние годы обратился к пейзажу («Вид Толедо», около 1598–1599, Метрополитен-музей). Работал также как скульптор (рельеф «Чудо святого Ильдефонса», около 1587, дерево, главная ризница кафедрального собора в Толедо) и архитектор: спроектировал три ретабло в церкви Санто-Доминго-эль-Антигуо в русле зодчества Высокого Возрождения (1577–1579) и другие.

Литература: Валлантен А. Эль Греко. М., 1962; Manzini G., Frati T. L’opera completa del Greco. Mil., 1969; Gudiol J. Doménikos Theotókopoulos: El Greco. Barcelona, 1971; Davies D. El Greco. Oxf.; N. Y., 1976; Pita Andrade J. M. El Greco. Mil., 1986; El Greco: Identity and transformation: Crete, Italy, Spain. Madrid a. o., 1999; Мариас Ф. Эль Греко: Жизнь и творчество. М., 2014; El Greco of Toledo: Painter of the visible and the invisible. Toledo, 2014; El Greco: Painter and master. Madrid, 2014.

По материалам: Большая Российская энциклопедия. Москва, 2017. Т.35 - 799 с., ил.